这种直白的表达方式，的确在千禧一代的时尚消费者中引发了共鸣——他们有着对社群和线 号的一间小洋房里，墙上的一块“ WASTED YOUTH ”霓虹灯挂牌格外醒目。蓝白相间的主题 LOGO 覆盖了整个地面；不同色系的 T 恤摆放或悬挂在店铺的柜台和墙面。位于场地中央的工作台上，摆放着三架丝网印刷设备，还有几张明黄色调的“郁金香与啤酒罐”半成品图像——它们都是现场观众在体验后留下的。

  这是全球潮流购物平台 INNERSECT 和日本平面设计师 Verdy 共同带来的一场为期两天的艺术快闪活动。早在去年，Verdy 就曾依托于其设计的主题 T 恤，在日本涩谷的咖啡馆“ ABOUT LIFE COFFEE BREWERS ”举办了一次“ WASTED YOUTH ”展览。同一主题的快闪活动也曾出现在原宿的潮牌服装店“ Beams T Harajuku ”中。

  不同的是， Verdy 会配合每一次不同的场地和合作方，调整快闪体验活动的主题色调，同时催生更多的设计衍生品。比如说这一次，“ WASTED YOUTH ”的标志性图案就以明黄色来呈现，这是 Verdy 根据 INNERSECT 的主色调特别定制的。

  8 年前， Vendy 和他的一个朋友一块创立了设计工作室 VK DESIGN WORKS 。一开始， Vendy 负责的多是音乐领域的平面设计工作，包括为地下派对、音乐节和滑板品牌设计海报、绘制 T 恤等。涉足时尚领域，还是近一年的事情。

  不过，你始终可以在 Verdy 的创作中，看到街头文化（ street culture ）的元素。 “我中学时候，正值原宿文化的鼎盛时期。在原宿小巷内，聚集了诸如 A Bathing Ape 、BOUNTY HUNTER、 UNDERCOVER 等对日后的街头文化产生深远影响的品牌。街头文化真正吸引我的地方在于，你能够最终靠创作，将自己的经验和想法反映出来” ，Verdy 对《好奇心日报》表示说。“ WASTED YOUTH ”也是 Verdy 对自己人生态度的一个概括，“没什么事情是完全无用的”。

  Verdy 选用了“啤酒瓶”和“郁金香”这两个意象来表现自己的主题。“在日本，郁金香有着“初恋”的含义。而啤酒和散落的烟头、药片，都曾陪伴过我快乐或者失意的人生阶段。可以说，这幅图像承载了我的青春。” Verdy 说。

  除 WASTED YOUTH 系列外， Verdy 在今年推出的 Girls Don’t Cry 系列也曾以快闪店的方式在东京和洛杉矶亮相，吸引到了包括 Kyle Ng 、 Spanto 等在内知名街头服饰设计师。

  Verdy 把这样一种方式形容成“歌手去不同地方开演唱会”——这某些特定的程度上体现了他往外走的“野心”。“日本的潮流文化是自成体系的，他们设计产品，然后卖给自己人。不一样的品牌间的竞争也多是局限在国内的。当我来到了洛杉矶，我感受到最大的不同是，他们的设计都是卖给世界的，很多品牌都开通了线上购买。” Verdy 说。

  不过，从策划到最终的活动现场来看，这样一种“在极短的时间内和公众建立起连接的商业模式”，更像是为街头文化爱好群体提供了一个聚会、交流和玩乐的场所。

  对于一个刚踏入时尚领域不久的人来说， Verdy 抓住了一个关键的服装消费市场。 QUARIZY 的报道指出，在过去的几年里，街头服饰正上升成为时尚行业最重要的生产线之一，这是多种因素共同作品的结果：不一样的风格的服饰都开始从运动装中汲取灵感，慢慢的变休闲化； Hip-hop 逐渐从亚文化的代表发展为了一种主流文化；街头服饰所代表的自由、随性的态度和当下的社会文化氛围愈发吻合。

  Verdy 表明了自己并没有想那么多。他只是将设计师的身份和对街头文化的喜好结合在了一起，“我只会去做我想要做的设计。而且，我也始终在用真心对待自己的创作，这或许也是它们受到欢迎的原因。”