当前位置 > 首页 > 爱游戏 > 非标定制
高雅朴素 远去一代的芳华映像:刻刀下的北大荒

时间: 2024-11-22 11:14:43 |   作者: 非标定制

  东北网7月11日电 5日,由黑龙江省委宣传部、黑龙江省文学艺术界联合会主办,黑龙江省美术家协会和北大荒美术家协会承办的《一代芳华·郝伯义墨彩图展》,在北京中华世纪坛世界艺术馆开幕。郝伯义是北大荒版画学派最重要的代表画家之一,现为黑龙江版画院副院长、北大荒美协主席。在世界文明气味稠密的中华世纪坛,看郝伯义的版画和彩墨画,好像看北大荒远去的一代芳华。

  1958年,刚20岁的郝伯义伴随10万官兵从长春军校来到了北大荒当农工,直到现在,他都没有脱离北大荒。郝不只接下了新一代北大荒版画的棒子,还带领了许多年青人生长起来。他既是版画我们,又是版画艺术的“大管家”、领头羊。无论是艺术发明仍是安排教育,“老郝”都是一个令版画人备感亲热的称号。

  1958年正是北大荒版画开端兴起的时间。在当年开赴北疆屯垦拓边的10万转业官兵中,有一批情投意合的美术青年,他们在恶劣的自然环境和粗陋的日子条件下,在艰苦的劳作之余拿起了画笔和刻刀,尝试用套色版画来抒发感触。在黑龙江这块黑土地上,版画艺术找到了最适合承载的人文、地理环境。

  版画北大荒画派,是我国版画界最有影响和特征的画派之一。它们构图庞大而有气势,刀法明快凶横,设色华美绮丽,全体风格沉雄厚重,明显地有别于其他地域的版画著作。北大荒版画在反映实在的日子的一同,也发明出我国版画全新的规矩,为我国新式版画运动拓荒了新的视界。北大荒版画带动了黑龙江版画的迅猛开展,上世纪八十年代以来相继涌现出阿城、大庆、鸡西、大兴安岭等区域性版画发明集体,使本来会集体现垦区大农业的体裁,拓宽到体现大油田、大煤矿、大林业等现代工业和北方民族风情等范畴。

  从上世纪五十年代到六七十年代,北大荒版画走过了自己的榜首、第二代。而当年在郝伯义教训下生长起来的知青美术青年,成为北大荒版画第三代作者群的主体,而郝伯义的著作也体现出与榜首代不同的面貌。这一段时期北大荒版画的发明有了质的改动。以郝伯义为首的第二、第三代版画家们不断求新,开展了江南及国外的水印套色技法,发明了水印套色版画的新款式,丰厚了北大荒版画的体现办法。

  郝伯义在榜首代北大荒版画开拓者中,是最年青的一员,几十年曩昔,他又成了留在那里的专一一员。他深爱黑土地上的人与日子,他的著作深深扎根在这片土壤之中,赋有浓郁的地方特征。

  和郝伯义触摸过的人觉得他不像艺术家,倒像地道的北大荒农工,朴素、真挚、蓬头垢面。人们描述他好像一架精细的机器,无论是发明仍是每年开办美术班,总是准确无误地运转着。每年冬天,从农场总局几十万平方公里的土地上,数十位美术发明者,自带行李会聚到由郝伯义营建的30多平方米的艺术圣殿——由货架、木刻板材、纸张和学生们住的大通铺组成,紊乱却热烈。郝伯义就是在这个紧凑的“作坊”中和我们一同搞发明。

  与上世纪五十年代北大荒版画的严厉风格比较,郝伯义的著作标志着“抒发风格”或“美丽风格”。新材料东西的发现,社会文明背景的变迁,艺术品审美的规范改动,尤其是他自己鉴别力的进步,都促成了郝伯义中老年风格发生改动。

  郝伯义的画高雅温文,画法随画意而变,朴素,平易,绝少一触即发之气。他近来的著作有着方法简化的趋向,与时下盛行的奢侈夸耀的画风正相反。他渐渐的变少地依赖于刻刀——向来是版画的正宗办法,而热心于真假相间的印痕和精微美妙的肌理作用。他也经常换换把戏,水印、油印、粉印、独幅……享受着各种手艺实验的趣味。看他的画,令人感到一种发自良心的调和、和谐。

  郝伯义对日子有着近乎嬉戏的好奇心,几点小虫,半边石墙,或一片晨雾,都在他笔下化为欢喜的方法,传递出精巧的美感。在他的画里,无意识的、偶尔的体现要素已被削减到最低,而代之以缜密规划和精心加工。无论是线的构成、明暗布局、色彩处理均简练明快,发生了简淡、玄远的美学作用。

  郝伯义近年来远访日本、俄罗斯,每到一处均看画为先。他深化到人烟稀少之处,不为潮流所动,却像一个野逸清闲的山人,镇定自若地在自己连绵千里的北大荒山水中漫游。有的人觉得郝伯义的画太不深入,方法也不行庄重。也有人为之争辩反驳:艺术,固然是正经事,却也无妨看作游戏与消遣。

  版画,是我国美术的一个重要类别。版画是以“版”为前言制造的绘画艺术。艺术家运用刀、笔或其他东西,在金属、石板、木板、纸板、麻胶板、塑料板、绢网等不同板材上,运用制作、雕琢、腐蚀等办法制版,再经过印刷完结的艺术著作均被认为是版画。版画起源于印刷,但不能将版画等同于一般印刷品。

  依据制版方法,版画可分为5种:凸版、凹版、平版、孔版和归纳版。凸版是版画中最常见的类型,画家在平面木板或其他金属板面上,进行雕琢或腐蚀,将不需求印刷的部分根除,保存凸起部分构成画面,经上墨、印刷后构成凸版画,最典型的是木刻,共同的刀味与木味使木刻版画在我国艺术史上具有独立的艺术价值。

  他们更多地运用色彩作为首要造型办法,与正统的“木刻以是非为正宗”的观念悬殊,并把俄罗斯油画的色彩体现引进到套色木刻中,很多运用相对单纯而激烈的色彩,用色彩来到达造型方针。我国的套色版画以黑色线、面造型为主,仅运用一、两种浅淡色彩作为底色或装点,版画新军这种斗胆做法大大丰厚了木刻版画的体现力,增强了套色版画的艺术感染力,创始了我国现代版画风格的新格局。